Le travail d'un génie : l'esprit créatif de Michel-Ange

Au cours de sa longue carrière,Michelangelo Buonarroti a produit certaines des œuvres d'art les plus extraordinaires de la Renaissance. Nombre de ces œuvres ont été laissées inachevées ou non finies pour des raisons historiques ou privées de l'auteur, dans ses relations avec ses mécènes et dans le chevauchement de ses engagements.

Les statues inachevées de la galerie de l'Accademia à Florence révèlent de précieuses informations sur la manière dont Michel-Ange considérait la sculpture et les éventuelles significations métaphoriques véhiculées par ses œuvres. Michel-Ange était convaincu que le sculpteur était un instrument de Dieu, son travail consistait à libérer les figures déjà contenues dans la pierre, en libérant le sujet de la matière qui l'emprisonnait.

Les chroniques biographiques de Vasari et de Condivi nous apprennent que lorsque l'esprit créatif s'emparait de lui, Michel-Ange était capable de travailler sans interruption pendant plusieurs jours consécutifs. Il ne pouvait même pas dormir pendant des jours, ni porter les mêmes vêtements et les mêmes chaussures, sans jamais en changer.

En pratique, sa méthode de travail consistait d'abord à préparer un modèle en cire ou en un autre matériau, puis à le tremper dans un seau rempli d'eau. Lorsque le modèle sortait de l'eau, les parties les plus saillantes étaient celles par lesquelles il fallait commencer, les premières à être dégrossies, puis à progresser progressivement vers le reste de la figure.

Les Prisons exposées à la Galerie de l'Accademia sont un exemple de la pratique de l'"inachevé" utilisée par Michel-Ange. Les quatre sculptures sont en effet délibérément laissées dans une phase incomplète pour communiquer l'imperfection humaine. Dans ces sculptures, aux surfaces taillées d'où émergent les marques laissées par le ciseau, dont le marbre semble comme corrodé par l'élan de l'artiste, il est possible de comprendre le processus compliqué et long nécessaire à l'obtention d'une sculpture aussi imposante. C'est comme si la figure tentait de s'échapper du marbre, comme si l'esprit du personnage essayait de se libérer en aspirant à Dieu.

Les outils utilisés par Michel-Ange pour ses créations sont typiques de la plupart des sculptures : ciseaux à pointe tempérée, ciseaux plats, ravins, râpes, limes ou pierre ponce pour la finition et le polissage. Mais ce qui distingue son art de celui des autres sculpteurs, c'est sans aucun doute la passion qui l'anime. Ce n'est qu'ainsi qu'un artiste devient un génie apprécié depuis des siècles.