Mario Sironi la Vittoriano din Roma
Unul dintre cei mai mari maeștri ai secolului XX italian, Mario Sironi, este prezentat până pe 8 februarie 2015 cu o retrospectivă de anvergură "Mario Sironi. 1885-1961" la Vittoriano din Roma.
Expoziția este o trecere în revistă a întregii cariere artistice a lui Sironi, pictor, ilustrator, sculptor, grafician, arhitect și decorator. Prin intermediul celor mai semnificative lucrări ale sale este reconstituită întreaga sa producție, retrăgând etapele picturii sale, de la începuturile simboliste până la cel de-al Doilea Război Mondial.
Sunt expuse 90 de lucrări, inclusiv schițe, reviste, desene, schițe pregătitoare și o importantă corespondență cu lumea culturală italiană a secolului XX, care subliniază complexitatea variată a corpusului său artistic într-un traseu care pornește de la sezonul simbolist, continuând apoi prin epocile futuristă și metafizică, anii '20, "criza expresionistă" dintre anii '20 și '30, aventura picturii murale din anii '30, sezonul neometafizic și revenirea la pictura anilor '40, până la lucrările deconstructive de după cel de-al Doilea Război Mondial, cu testamentul spiritual al artistului reprezentat de Apocalipsa finală. Lucrările acoperă, așadar, întregul parcurs al vieții artistului și dezvăluie o concepție a artei hotărât anti-academică, deschisă la influențele teatrului, arhitecturii, sculpturii, ilustrației și publicității.
Sironi a fost, fără îndoială, unul dintre cei mai originali pictori italieni și cel mai reprezentativ pictor al timpului său, atât de mult încât Picasso, vorbind despre el, a spus "arta lui este măreție", "aveți un mare artist, poate cel mai mare al momentului și nu vă dați seama de asta" Pictorul spaniol a avut dreptate, deoarece a fost nevoie de peste 50 de ani pentru a-l reabilita pe Sironi, din cauza evenimentelor politice ale țării marcate de transformări sociale, a tragediei războiului și a regimului fascist la care Sironi a aderat. Doar o atentă analiză critică a dus la înțelegerea modului în care a fost și continuă să fie un mare maestru de talie europeană.
Lucrările din expoziție provin din cele mai importante muzee publice și din cele mai prestigioase colecții private italiene. Inima expoziției sunt operele monumentale ale lui Sironi precum Muncitorul (1936) și Imperiul (1936), Peisaj urban cu taxi, Arhitectul și, de asemenea, Apocalipsa din 1961, una dintre cele mai recente serii de picturi ale sale și, de asemenea, un fel de testament spiritual.
De asemenea, o sală a expoziției este dedicată colaborării dintre Fiat și Sironi, care a început în 1930 și s-a încheiat în 1955 cu ultima reclamă pentru Fiat 600.
O figură extrem de modernă, Sironi a conceput creația artistică ca pe o formă de comunicare și o experiență estetică atotcuprinzătoare în care exista o lume populată de oameni care suferă și muncesc, care dobândesc demnitate în îndeplinirea îndatoririlor lor, figuri umile, dar, în același timp, personalități mari și puternice .
