Lucrările lui Michelangelo la Muzeul Bargello
Muzeul Bargello din Florența găzduiește capodopere importante ale celui mai faimos sculptor renascentist. Vorbim despre Michelangelo Buonarroti, bineînțeles, care are propria sa sală în cadrul muzeului.
În special, muzeul conține câteva lucrări timpurii ale maestrului: Bacchus (1497) și Tondo Pitti (1504). Bacchus este prima sculptură sculptată de Michelangelo, când avea 22 de ani. Este unul dintre rarele subiecte profane ale artistului, o figură de bețiv șovăielnic, aproape în echilibru pe un picior, modelată după sculpturile clasice. Este o sculptură în marmură comandată de cardinalul Raffaele Riario. Lucrarea a fost ulterior respinsă de cardinal și cumpărată de Jacopo Galli, care a amplasat-o în curtea casei sale. Statuia evocă mitul păgân al lui Bacchus, reprezentat aici ca un "zeu tânăr și beat" care se poticnește revendicând un trofeu, în timp ce în spatele său un mic satir, așezat pe un buștean, profită viclean de beția sa pentru a gusta din strugurii pe care îi ține cu mâna stângă. "Bacchus este realizat într-un mod natural, ca un copil care iese în față cu nesiguranță din cauza beției sale".
Odată cu Tondo Pittiwetrece la un subiect religios, basorelieful, parțial neterminat, reprezintă de fapt Madona și Pruncul cu Sfântul Ioan cel tânăr. Tondo datează din anii în care Michelangelo sculpta David, găsind timp să se dedice și unei profitabile comenzi private. Această lucrare a fost de fapt realizată pentru Bartolomeo Pitti. În 1823 a fost apoi cumpărată de Galeriile Florentine și plasată la Uffizi, și abia în cele din urmă, în 1873, și-a găsit locul definitiv la Muzeul Bargello. Tondo o reprezintă pe Maria, care, cu o carte deschisă pe genunchi, privește în depărtare ca și cum ar medita la soarta fiului său tocmai citit în profețiile din Sfintele Scripturi. copilul se sprijină pe ea într-un contrast viu, pe fundal apare Sfântul Ioan. Punctul de sprijin al întregii compoziții este Maria, care pare să se aplece pentru a obține ce e mai bun în spațiul rotund, dând însă impresia că vrea să iasă din el.
O altă lucrare a lui Michelangelo păstrată în Muzeul Bargello este David-Apollo, datând din 1530-32, sculptat pentru Baccio Valori, trecut apoi în colecția lui Cosimo I. Lucrarea a fost parțial terminată în spate și prezintă o suprafață aspră, celebrul "neterminat" tipic lui Michelangelo. Incompletitudinea statuii nu permite identificarea exactă a subiectului. Pentru Vasari este un Apollo în actul de a lua o săgeată din tolbă, în timp ce în inventarul lui Cosimo I este amintit ca fiind un David, de unde și numele dublu atribuit statuii. Potrivit unor surse, s-ar putea ca Michelangelo să fi început proiectul cu intenția de a crea o statuie a lui David, dar apoi, pe parcurs, s-a răzgândit și l-a transformat într-un Apollo. Lucrarea înfățișează un tânăr complet dezbrăcat, într-o răsucire complexă. Pe chip se citește un sentiment ca de melancolie sau poate chiar de regret.
Ultima lucrare este Brutus, un bust din 1539 realizat la cererea cardinalului Niccolò Ridolfi. Decizia de a sculpta un Brutus, ucigașul lui Iulius Cezar, a fost legată de evenimentele politice din acei ani. Lorenzino de 'Medici în 1537 îl omorâse de fapt pe Alessandro de' Medici, aducând astfel o contribuție semnificativă la eliberarea de sub supremația familiei Medici și permițând nașterea unui nou guvern. Din punct de vedere stilistic, lucrarea amintește foarte mult de statuile antice. Bruto amintește, în același timp, de alte lucrări ale lui Michelangelo, precum David. Privind statuia, se poate observa expresia sa concentrată și nervoasă. Toate detaliile faciale și drapajul excelent al veșmântului lui Bruto fac din această statuie una dintre cele mai populare lucrări ale lui Michelangelo.
