ヴェネツィアにおけるアンリ・ルソーのアルカイックな高潔さ

ヴェネチアの ドゥカーレ宮殿で開催中の展覧会が9月6日まで延長された。主人公はアンリ・ルソー、別名ドゥアニエで、19世紀後半から前衛芸術の時代にかけての造形芸術の中心的人物であり、夢のような雰囲気、森、魅惑的な風景で有名である。

ルソーは、19世紀から20世紀にかけての芸術の分野で比類のない作品と同様に、どんなカタログからも逃れることができない。有名なジャングル、静物画、肖像画、牧歌的な風景画が工業都市を一変させる。純粋で、魅惑的で、少年のようなリアリズムが、「アルカイック・カンドール」と名づけられたこの展覧会に集結している。

しかし、このプロジェクトは、このフランス人画家のナイーブさを讃えるだけのものではなく、むしろ彼の作品に正しい批評的・歴史的な光を当てるための長期的な研究を紹介するものである。アポリネールやジャリといった知識人、ヴィルヘルム・ウーデやポール・ギヨームといった大物コレクター、さらにはセザンヌ、ゴーギャン、スーラ、モランディ、カッラー、フリーダ・カーロ、ピカソ、カンディンスキーといった多くの画家たちにとって、この画家は歴史的なアヴァンギャルドの偉大な主人公たちの参照点であった。展覧会では、これらの画家たちがルソーの作品と対話している。また、リベラーレ・ダ・ヴェローナ、フランシスコ・ゴヤなどの巨匠たちの作品も展示され、ルソーの作品が19世紀と20世紀の分水嶺であるかのようなアルカイズムを、新たな批評的手法で検証する。

「アルカイックな高潔さ」というタイトルは、印象派革命の後、写実主義に回帰した画家の独創性を強調するものだが、魔術的で、魅惑的で、不穏な眼差しを持っている。この展覧会では、8つのテーマで構成されたセクションを通して、人気の高い 《自画像》（1889-90年）、カンディンスキーが個人的に購入した《鶏小屋》（1896-98年）、彼の偉大な崇拝者であるソフィチが「子供のような純真さ」と呼んだあの表情で描かれた《不和の乗り物》（1894年）と呼ばれる戦争など、このフランス人画家の最も有名な傑作のいくつかを鑑賞できる：蛇使い』（1907年）、『ジャガーに襲われた馬』（1910年）など。そして、静物画や、パブロ・ピカソが購入し、「ラ・ブテイユ・ド・バス」の前で公開された女性の肖像画を含む、男女の肖像画のシリーズが、購入祝いの宴席でギヨーム・アポリネールがルソーに捧げた詩と、ルソー自身が作曲したワルツ「クレマンス」のBGMで部屋を盛り上げている。