Werke von Michelangelo im Museum des Bargello

Das Bargello-Museum in Florenz beherbergt bedeutende Meisterwerke des berühmtesten Bildhauers der Renaissance. Die Rede ist natürlich von Michelangelo Buonarroti, der einen eigenen Saal im Museum hat.

Das Museum beherbergt insbesondere einige frühe Werke des Meisters: den Bacchus (1497) und den Tondo Pitti (1504). Der Bacchus ist die erste Skulptur, die Michelangelo im Alter von 22 Jahren schuf. Es handelt sich um eines der seltenen profanen Sujets des Künstlers, eine schwankende, fast auf einem Fuß balancierende Figur eines Betrunkenen, die den klassischen Skulpturen nachempfunden ist. Es handelt sich um eine Marmorskulptur, die von Kardinal Raffaele Riario in Auftrag gegeben wurde. Das Werk wurde später vom Kardinal abgelehnt und von Jacopo Galli gekauft, der es im Innenhof seines Hauses aufstellte. Die Statue erinnert an den heidnischen Mythos des Bacchus, der hier als "junger, betrunkener Gott" dargestellt wird, der torkelnd eine Trophäe fordert, während hinter ihm ein kleiner Satyr auf einem Baumstamm sitzend seine Trunkenheit ausnutzt, um von den Trauben zu kosten, die er in der linken Hand hält.Der Bacchus ist auf natürliche Weise dargestellt, wie ein Kind, das aufgrund seiner Trunkenheit unsicher nach vorne kommt.

Mit dem Tondo Pitti gehen wirzu einem religiösen Thema über, das Flachrelief, das teilweise unvollendet ist, stellt in der Tat die Madonna mit Kind und dem jungen Johannes dar. Das Tondo stammt aus den Jahren, in denen Michelangelo den David schnitzte und die Zeit fand, sich auch einem lukrativen Privatauftrag zu widmen. Dieses Werk wurde nämlich für Bartolomeo Pitti ausgeführt. Im Jahr 1823 wurde es dann von den Florentiner Galerien gekauft und in den Uffizien aufgestellt, und erst 1873 fand es seinen endgültigen Platz im Museum des Bargello. Das Tondo stellt Maria dar, die mit einem aufgeschlagenen Buch auf den Knien in die Ferne blickt, als würde sie über das Schicksal ihres Sohnes meditieren, das sie soeben in den Prophezeiungen der Heiligen Schrift gelesen hat; das Kind lehnt sich in lebhaftem Kontrast an sie, im Hintergrund erscheint der Heilige Johannes. Dreh- und Angelpunkt der gesamten Komposition ist Maria, die sich zu bücken scheint, um das Beste aus dem runden Raum herauszuholen, dabei aber den Eindruck erweckt, als wolle sie aus ihm herauskommen.

Ein weiteres Werk Michelangelos, das im Museum des Bargello aufbewahrt wird, ist der David-Apollo aus den Jahren 1530-32, der für Baccio Valori geschnitzt wurde und dann in die Sammlung von Cosimo I. überging. Das Werk wurde im hinteren Teil teilweise vollendet und weist eine raue Oberfläche auf, das berühmte "Unvollendete", das typisch für Michelangelo ist. Die Unvollständigkeit der Statue erlaubt es nicht, das Thema genau zu bestimmen. Für Vasari handelt es sich um einen Apollo, der gerade einen Pfeil aus dem Köcher nimmt, während sie im Inventar von Cosimo I. als David bezeichnet wird, daher die doppelte Bezeichnung der Statue. Einigen Quellen zufolge könnte es sein, dass Michelangelo das Projekt mit der Absicht begonnen hatte, eine David-Statue zu schaffen, dann aber seine Meinung änderte und ihn in einen Apollo verwandelte. Das Werk stellt einen völlig nackten jungen Mann in einer komplexen Drehung dar. In seinem Gesicht spiegelt sich ein Gefühl der Melancholie oder vielleicht sogar des Bedauerns wider.

Das letzte Werk ist Brutus, eine Büste von 1539, die auf Wunsch von Kardinal Niccolò Ridolfi angefertigt wurde. Die Entscheidung, einen Brutus, den Mörder von Julius Cäsar, zu schnitzen, stand im Zusammenhang mit den politischen Ereignissen jener Jahre. Lorenzino de' Medici hatte nämlich 1537 Alessandro de' Medici ermordet und damit einen wichtigen Beitrag zur Befreiung von der Vorherrschaft der Medici geleistet und die Entstehung einer neuen Regierung ermöglicht. Stilistisch erinnert das Werk stark an die antiken Statuen. Der Bruto erinnert gleichzeitig an andere Werke von Michelangelo, wie den David. Wenn man die Statue betrachtet, kann man seinen konzentrierten und nervösen Ausdruck sehen. Die vielen Details im Gesicht und die hervorragende Drapierung des Gewandes des Bruto machen dieses Werk zu einem der beliebtesten von Michelangelo.