In Florenz, die Wut von Pollock mit einem Auge für Michelangelo

Bis zum 27. Juli huldigt Florenz zum ersten Mal einem der größten Protagonisten der Kunst in der ganzen Welt, Jackson Pollock. Der Künstler, der die Regeln der westlichen figurativen Kunst untergraben und die letzten Bastionen der Renaissance-Perspektive pulverisiert hat, wird - ausgerechnet in der Stadt, die einst die Wiege der Renaissance war - mit einem anderen großen Künstler verglichen, dessen Todestag sich dieses Jahr zum 450: Michelangelo.

Jahrestag seines Todes gefeiert wird: Michelangelo. Die Ausstellung wird im Palazzo Vecchio gezeigt, dem Symbol der politischen Macht in einer Stadt, die die Kunst als Element ihres größeren Prestiges betrachtete. Hier werden 16 Werke des amerikanischen Künstlers ausgestellt, insbesondere 6 Zeichnungen, die vom Metropolitan Museum in New York zur Verfügung gestellt wurden und zum ersten Mal in Italien zu sehen sind.

Pollock mit Michelangelo zu vergleichen, ist zweifellos eine große Herausforderung, die zwei Kulturen und zwei Sprachen zusammenbringt, die sich diametral gegenüberstehen und sogar gegensätzlich sind. Die eine basiert auf dem tiefen Respekt vor der Ordnung der Natur und des Göttlichen, die andere auf dem Unbewussten und der mystischen Geometrie als Darstellung eines expandierenden Universums.

Aber was haben diese beiden zeitlich, räumlich und inhaltlich so unterschiedlichen Figuren dann gemeinsam? Nach Ansicht der Kuratoren dieser besonderen Ausstellung ist der gemeinsame Nenner dieser beiden Titanen der internationalen Kunst die "Wut" des kreativen Akts. Eine Wut, die "auf der Suche nach der absoluten Schönheit und dem Unendlichen als Grenze des Künstlerischen und des Zwecks eine mystische Bedeutung annimmt". Es ist die Wut, die beide bei der Arbeit an ihren Bildern ausstrahlen, eine echte Trance, die sie von der Außenwelt entfremdet.

Pollock führte eine völlig neue Art der Malerei ein, aber er tat dies ausgehend von der künstlerischen Persönlichkeit Michelangelos und von dessen Werk. Schon in den 500er Jahren sprach man von der "Wut der Figur", um die Linien einiger Figuren Michelangelos zu beschreiben, die sich durch Unbestimmtheit und Dynamik auszeichnen. Bei Pollock ist es die "Figur des Zorns", die seine Malerei, die so vital und gewalttätig ist, gut beschreibt.

Die Ausstellung ist in zwei Abschnitte unterteilt: einen im Palazzo Vecchio und einen im Komplex von San Firenze. Die Abteilung im Palazzo Vecchio versammelt - neben dem berühmten Genius des Sieges von Michelangelo, der im Salone dei Cinquecento aufbewahrt wird - eine Reihe von Werken aus Museen und Privatsammlungen in der ganzen Welt sowie sechs frühe Zeichnungen Pollocks, die vom Metropolitan Museum in New York zur Verfügung gestellt wurden. Die Abteilung im San Firenze-Komplex zeichnet sich stattdessen durch interaktive und pädagogische Multimediageräte aus, die den Besucher durch eine neue Art der Kunsterfahrung und des Verständnisses der Werke großer Künstler wie Pollock führen. Töne und Filme helfen zu verstehen, wie der große amerikanische Künstler seine Bilder komponierte, und schlagen weitere Vergleiche zwischen dem Werk Pollocks und dem Michelangelos vor.