Giovanni dal Ponte (1385-1437) - Der Protagonist des spätgotischen Humanismus in der Accademia Galerie ausgestellt

Bis zum 12. März 2017 zeigt die Galleria dell'Accademia die erste monografische Ausstellung, die dem florentinischen Maler Giovanni di Marco (1385-1437) gewidmet ist, besser bekannt unter dem Spitznamen Giovanni dal Ponte, da sich sein Geschäft auf der Piazza Santo Stefano al Ponte in Florenz befand.

Die wichtigsten Künstler jener Zeit, die in Florenz ansässig waren, trugen zu seiner Ausbildung bei, berühmte Namen wie Lorenzo Ghiberti, Lorenzo Monaco, Gherardo Stamina, Masolino, Beato Angelico, Paolo Uccello und Masaccio. Allesamt Künstler von höchstem Niveau, die in der Ausstellung vorgestellt werden, um das künstlerische Umfeld zu veranschaulichen, in dem Giovanni dal Ponte ausgebildet wurde.

Seine Produktion wird auch durch verschiedene Leihgaben aus dem Ausland dokumentiert: aus der National Gallery in London, dem Prado-Museum in Madrid, dem Museum of Art in Philadelphia, dem Fogg Art Museum in Cambridge (USA) und dem Jacquemart André Museum in Paris, um nur einige zu nennen. T

ie 50 ausgestellten Werke erzählen und entdecken die Wunder der spätgotischen Kunst in Florenz mit dem Ziel, eine angemessenere kritische Einordnung dieser interessanten Künstlerpersönlichkeit des frühen XV Jahrhunderts zu fördern, die ein wichtiger Protagonist der entscheidenden Übergangsperiode zwischen der spätgotischen Kultur und der Renaissance war.

Zu diesem Anlass wurde das große Triptychon mit der Krönung der Jungfrau Maria und vier Heiligen von Giovanni da Ponte, das in der Accademia-Galerie aufbewahrt wird, einer kürzlichen Renovierung unterzogen, bei der das Werk in seiner ursprünglichen Pracht gezeigt wurde. Anlässlich der Ausstellung wird ein weiteres Werk von Giovanni da Ponte in die Sammlung des Museums aufgenommen: die thronende Madonna mit Kind, die dank einer weiteren hervorragenden Restaurierung wiederhergestellt werden konnte.

Die letzte Phase des Malers wird durch eine Reihe von Werken dokumentiert, die von einer sehr persönlichen Sprache zeugen, die sich durch große und feierliche Formen auszeichnet, die die große florentinische Tradition des XIV. mit neuen, für die Renaissance typischen Formen und Modulen zu verbinden scheinen. Zu diesen Werken gehören das leuchtende Triptychon der Badia di Rosano (Florenz) mit der Verkündigung und vier Heiligen, das 1434 von der Äbtissin Katharina von Castiglionchio in Auftrag gegeben wurde, und das prächtige Altarbild der Kirche San Salvatore al Monte in Florenz (nach 1434), das die Madonna mit Kind, sechs Heilige und einen Stifter zeigt.

Die von dem Architekten Piero Guicciardini gestaltete Ausstellung zeichnet sich durch die geschickte szenische Darstellung von Florenz zur Zeit von Giovanni dal Ponte und durch eine besondere Sorgfalt bei der Verwendung von Lichtern auf Goldhintergründen aus, wodurch sehr suggestive Effekte entstehen.