Andy Warhol - Uma história americana em Pisa

"A arte pop é uma forma de amar as coisas", disse Andy Warhol, um artista que, como ninguém, personificou plenamente as contradições dos Estados Unidos. Por meio dos temas de grandes séries que marcaram suas obras, pode-se de fato observar a evolução de toda uma nação, do estrelato às notícias jornalísticas e aos objetos mais comumente usados na sociedade de consumo.

Observar as obras de Warhol significa também olhar, através das lentes de sua arte, para os eventos que abalaram a história americana e até mesmo o mundo: da série dedicada aos Homens Mais Procurados para Armas, das Facas à série de Cadeiras Elétricas, dos retratos de Marilyn Monroe e Liz Taylor aos de Mao e Richard Nixon e às imagens do assassinato de John Kennedy.

Neste outono, Pisa dedica a Andy Warhol a exposição "Andy Warhol - An American History", realizada no Palácio Azul até 2 de fevereiro , com 150 obras (incluindo 20 polaroides). A exposição traz para a Itália obras de todo o mundo, especialmente do Museu Andy Warhol de Pittsburgh e de outras coleções históricas da Europa.

A mostra abre com os autorretratos nos quais o artista "iconiza" seu rosto, os dos anos 60, nos quais ele se retrata como um intelectual pensativo, e aqueles com a peruca prateada do último período.

Em seguida, a exposição continua com uma imersão na época do Pop (1962-1968), representada por trinta obras, entre as quais a grande estrutura do dólar, as caixas de sabão Brillo e as latas de sopa Campbell's.

Não perca também o díptico dos 13 Most Wanted Men e a série dedicada à Cadeira Elétrica, as pinturas de Guns and Knives, a famosa imagem da capa do livro "Gomorrah" de Roberto Saviano.

Algumas fotografias e obras testemunham a agressão em que o artista foi gravemente ferido e quase dado como morto, em 1968, pelas mãos de um louco. Essa experiência é mostrada por algumas fotografias de seu abdômen dilacerado tiradas por Richard Avedon e publicadas pelos jornais da época, além da grande pintura intitulada Skull (Caveira).

Depois, é claro, os ícones: em primeiro lugar, Marylin na sequência histórica de dez e em duas versões em preto e branco, mas também as grandes pinturas de Liz Taylor, Mick Jagger, Joseph Beuys, Troy Donahue e fotografias de Francis Bacon, John Lennon e Yoko Ono, Keith Haring, o filme de 16 mm com Marcel Duchamp, Dali, Lou Reed, Bob Dylan, Dennis Hopper e outros.

Mas a política também não ficou imune ao seu espetáculo. Assim, o assassinato político de John Fitzgerald Kennedy acaba se identificando com a máscara trágica de Jacqueline Kennedy, enquanto Mao se torna o tema de uma de suas obras mais populares.

Em seguida, passamos para uma temporada criativa posterior. Aqui, Eggs and Yarns assume a forma de pinturas abstratas gigantes. Em outras obras, ele reinventa a mitologia dos Estados Unidos, como na tela Myths (Mitos), na qual ele juntou o Super-Homem e o Mickey Mouse, o Papai Noel e o Drácula, a Mami de "E o Vento Levou" e a bruxa má do "Mágico de Oz", e também a si mesmo no papel de A Sombra.

A exposição apresenta um espaço dedicado aos eventos que caracterizaram sua época, como a tragédia do terremoto em Nápoles, representada aqui por duas telas enormes. Finalmente, a mostra termina com uma das inúmeras e brilhantes invenções de Warhol, o famoso papel de parede decorado com cabeças de vaca.