Final feliz para Orfeu e Eurídice no Museu Bargello

O Museu Nacional do Bargello, em Florença, recebe até 11 de outubro a exposição "The Ascent of Orpheus: Between and Beyond Representation and Abstraction", que contém as obras do artista americano Adi Da Samraj. É a primeira vez que um artista contemporâneo aparece no Bargello, apresentando suas obras extraídas das suítes Orpheus One e Linead One (2007) nas duas galerias com vista para o pátio.

Falecido em 2008, em mais de quarenta anos, Adi Da explorou novas formas de tecnologia digital, combinando-a com traços fluidos e criando gráficos complexos e sofisticados. Samraj criou um corpo artístico composto por desenhos, pinturas, esculturas e uma grande e pioneira produção fotográfica, videográfica e de composição digital. Desde 2000, ele incorporou seus trabalhos em suítes que reúnem imagens figurativas ou abstratas.

O tema da exposição é uma releitura do mito de Orfeu e Eurídice, em que, ao contrário do que diz o mito, o jovem Orfeu pode levar Eurídice para fora do submundo. Para essas obras, o artista usou cores primárias. Orfeu é representado pelo azul, enquanto Eurídice é associada ao vermelho e ao amarelo (representando o reino sombrio do sofrimento), e os dois se movem juntos em direção a uma luz branca que circula pelo submundo.

Em exposição no Bargello, nove grandes painéis e projeções multimídia apresentam um herói que, do mundo da luz, desce à escuridão para trazer de volta sua amada. Uma ascensão vitoriosa que se torna o tema central das duas suítes nas quais a antiguidade se comunica com imagens digitais, criando um enorme impacto visual.

As obras, algumas exibidas aqui pela primeira vez, representam o fim de um projeto de pesquisa que investiga o processo de criação de formas usando métodos da vanguarda histórica. O artista americano ultrapassa a perspectiva clássica e opta por uma a-perspectiva que elimina as distâncias e as preenche com cores. Ele também escolhe a abstração que contrapõe, de um lado, os "Geomes", as geometrias primárias de quadrados, círculos e triângulos; e, de outro, as "Lineads", linhas livremente esboçadas à mão. O resultado é um conteúdo colocado naquele espaço misterioso e significativo do "entre e sobre a representação e a abstração"