Поэзия света на выставке в Венеции
До 15 марта Музей Коррер в Венеции предлагает удивительное путешествие, прослеживающее развитие венецианского искусства с XV по XIX век с помощью более 130 выдающихся рисунков из Национальной галереи искусств в Вашингтоне, одной из самых важных коллекций, охватывающих искусство и мифы Венеции.
Среди представленных венецианских рисунков мы найдем работы великих мастеров от эпохи Возрождения до XIX века, таких как Мантенья, Беллини, Джорджоне и Тициан, Веронезе, Тьеполо, Каналетто, Пьяццетта и, кроме того, иностранцев, очарованных очарованием Венеции, таких как Кэллоу, Сарджент, Уистлер и Вернер.
Бесконечные возможности света исследуются через избранную группу подготовительных рисунков, быстрых набросков, этюдов и моделей, а также законченных композиций, работ, которые предлагают поэтическое создание света, теней и кьяро-скуро, форм и движений, чувств и видений. Увлекательное путешествие через четыре века венецианского искусства, на фоне Венеции как центра художественного производства, а также как источника вдохновения и реальной темы для работ.
Выставка открывается работами самых выдающихся мастеров эпохи Возрождения, таких как Андреа Мантенья, Джованни Беллини и Витторе Карпаччо с его "Священным разговором" в пейзаже, произведением большого лиризма. Затем представлены рисунки Дюрера, Джорджоне, Кампаньолы и Джероламо Романино, в том числе работы, сочетающие в себе красиво затененные эффекты, залитые необыкновенным светом, - Мадонна с младенцем, святой Антоний, святой Франциск и донор.
Выставка продолжается работами Лоренцо Лотто, Тициана и Себастьяно дель Пьомбо, одного из лучших художников венецианского Возрождения. Рисунки цветными мелками Якопо Бассано представляют подборку зрелых работ XVI века, включающую " Осмеяние Христа", один из шести рисунков на тему жизни Иисуса, выполненных разноцветными мелками на голубой венецианской бумаге. Затем следуют этюды обнаженной натуры и композиционные наброски Якопо Тинторетто, Паоло Веронезе и Пальмы иль Джоване.
Счастливый сезон XVIII века в Венеции задокументирован во всех его аспектах с помощью работ высокого качества, большинство из которых никогда не выставлялись в Италии. В экспозиции также представлены такие мастера рококо, как Себастьяно Риччи, Антонио Гварди и Антонио Пеллегрини. Работы Джамбаттисты Пьяццетты представляют собой "головы персонажей", выполненные мелом и углем. Подборка из 12 работ Джамбаттисты Тьеполо охватывает почти весь период его деятельности и все аспекты его графики: композиционные этюды пером, рисунок обнаженной натуры, карикатура и специальный раздел, посвященный пейзажам.
Среди пейзажей можно полюбоваться красочными гуашами Марко Риччи и Франческо Дзуккарелли, Франческо Гварди, Бернардо Беллотто и Каналетто, включая два рисунка из серии "Fasti dogali", а также значительным ядром архитектурных "визуализаций" и фантастических картин Джованни Баттиста Пиранези.
Заключительная часть выставки вводит посетителя в миф, мечту, которая создала и распространила по всему миру романтический образ Венеции. В завершение экспозиции - выразительные рисунки Джеймса Макнилла Уистлера и Джона Сингера Сарджента, где свет действительно становится поэзией.
