Frida Kahlo voor het eerst in Rome

Voor het eerst wijdt Italië een tentoonstelling aan de Mexicaanse kunstenares Frida Kahlo. In de Quirinal Stables in Rome zijn tot 31 augustus 167 werken te zien, waaronder schilderijen en tekeningen die de hele carrière van de schilderes beslaan, beginnend bij haar relatie met de culturele en artistieke stromingen van die tijd. Onder de meesterwerken in de tentoonstelling - uit Mexico, Europa en de Verenigde Staten - zijn er meer dan 40 portretten en zelfportretten, waaronder het beroemde Zelfportret met doornenketting (1940), dat nog nooit eerder is tentoongesteld in Italië en het Zelfportret met fluwelen jurk uit 1926, geschilderd toen we net 19 jaar oud waren voor de geliefde Alejandro Gomez Arias. In Rome worden ook enkele fotoportretten tentoongesteld, vooral die van Nickolas Muray, 10 jaar lang Frida's geliefde, waaronder Frida op de witte bank, die later een beroemde cover van Vogue werd. Het project wordt gecompleteerd door een selectie tekeningen, waaronder de potloodschets voor het schilderij Henry Ford Hospital en het beroemde korset dat Frida gevangen hield na het ongeluk.

Het hoofdthema van de tentoonstelling is de zelfrepresentatie van Frida door middel van de talen van verschillende leeftijden, wat de belangrijke betekenis laat zien die de kunstenares had in de overdracht van psychologische, culturele en iconografische waarden. Haar schilderijen zijn in feite niet alleen de spiegel van haar leven - getekend door het ongeluk waarbij ze op 17-jarige leeftijd betrokken was en dat haar leven drastisch veranderde - maar ook van de sociale en culturele transformaties die tot de Revolutie leidden en erop volgden.

Frida Kahlo interpreteerde het inheemse verleden en de volkstradities van haar cultuur door zelfexpressie te versmelten met de beelden en kleuren van de Mexicaanse populaire cultuur. De studie van haar werk maakt het dus mogelijk om het samenspel van culturele bewegingen te begrijpen die Mexico in die periode doorkruisten: van revolutionair pauperisme tot Stridentisme, van surrealisme tot magisch realisme.

Naast de werken van Frida Kahlo zijn er ook werken te zien van andere kunstenaars uit die periode die dicht bij Frida hebben geleefd, zowel artistiek als fysiek, allereerst haar man Diego Rivera, maar ook José Clemente Orozco, José David Alfaro Siqueiros, Mary Izquierdo en anderen.

De mythe die zich rond het personage van Frida Kahlo heeft gevormd is wereldwijd, en het is ook duidelijk waarom. Onbetwist icoon van de Mexicaanse cultuur van de twintigste eeuw, voorloper van de feministische beweging en ook verleidelijk onderwerp van Hollywoodfilms, heeft de kunstenares ontegenzeggelijk enorme hints en redenen tot fascinatie.